Arqueóloga Niéde Guidon Recebe Prêmios Internacionais.

Depois de mais de trinta anos de dedicação exclusiva às pesquisas e ao desenvolvimento sócio-econômico-cultural da região do Parque Nacional Serra da Capivara, Patrimônio Cultural da Humanidade pela Unesco, a arqueóloga paulista Niéde Guidon, que decidiu adotar o Piauí como sua casa, acaba de retornar da Europa e da África do Sul onde foi receber dois importantes prêmios pelo seu trabalho.

Na gigantesca cidade de Joanesburgo, capital da África do Sul, Niéde Guidon recebeu das mãos do diretor da Unesco, Francesco Bandarin a medalha comemorativa pelo aniversário dos 60 anos da instituição devido ao seu trabalho de divulgação e preservação do patrimônio cultural representado pela arte rupestre brasileira, em especial da Serra da Capivara.

Mais informações:www.portalaz.com.br

Imagem: Mulheres Pela Paz
Texto: Portal az

Livro Traça a História dos Fanzines

Fanzines: the D.I.Y. Revolution mostra a importância histórica dos zines como manifestação popular e cultural.

Por mais de 50 anos o fanzine foi uma importante forma de expressão coletiva e individual da sociedade, em um movimento que hoje pode ser comparado ao que acontece com os blogs.

Na maior parte das vezes feitas à mão, estas publicações originaram outras tantas famosas nos dias de hoje, mas por muito tempo estiveram fadadas a sobreviver apenas no mundo underground.

Agora os fanzines ganharam as vitrines com o lançamento do livro "Fanzines: the D.I.Y. Revolution", lançado pela editora Paperback. Com temas que vão do punk à politica, as páginas traçam a história revolucionária desta forma de arte, desde a década de 70 até os dias de hoje.

Texto/imagem: Maria Beatriz Gonçalves

Joseph Beuys no MAM da Bahia

Joseph Beuys – A Revolução Somos Nós é a maior retrospectiva já realizada no Brasil de uma obra que ajudou a moldar – e segue ampliando – nosso conceito de arte. A escolha do maior artista alemão do século 20 como centro da exposição, que leva 250 obras ao SESC Pompeia (São Paulo) e ao Museu de Arte Moderna da Bahia (Salvador), não é de forma alguma fortuita.

No contexto das discussões propostas pela 29ª Bienal de São Paulo sobre a relação arte/política, o pensamento que os múltiplos, cartazes e vídeos de Beuys difundem é uma referência que não se torna menos instigante conforme o tempo passa.

Um dos pontos de onde parte toda a concepção contemporânea de arte, a obra de Joseph Beuys ilumina, em momento oportuno, o profundo compromisso social do artista. Mais: ao criar ações, esculturas, instalações, desenhos, objetos, aquarelas, debates, quadros-negros, múltiplos, cartazes, manifestos, cartões-postais, partidos políticos, canções de protesto, grupos de discussão – além de sua própria e inequívoca figura –, Joseph Beuys nos mostrou que os fins justificam estratégias múltiplas.

Site da Exposição: www.beuys.com.br

Imagem: Cartaz da Exposição - SESC/SP
Texto: Fragmentos de "Estratégias Multiplicadas" de Danilo Miranda e Solange Farkas

"Celina..." de Marcílio Costa no IAP

No dia 11 de dezembro, às 18h, no Instituto de Artes do Pará (IAP), a poesia será o centro de um acontecimento voltado à sua celebração. O lançamento do livro “celina...”, do poeta e artista plástico Marcílio Costa.
“celina...” recebeu o prêmio da Academia Paraense de Letras (categoria: poesia). O livro chamou a atenção de grandes nomes da literatura brasileira, dentre eles: Paulo Henriques Britto (poeta e tradutor de Elisabeth Bishop e vencedor do Prêmio Portugal Telecom), Antônio Moura (poeta, tradutor de jean-Joseph Rabearivelo e vencedor do prêmio John Dryden, Londres - Inglaterra, João de Jesus Paes Loureiro (poeta que recebeu o Prêmio da Associação Paulista de Críticos de Arte – APCA), Vicente Franz Cecim ( escritor e vencedor do Prêmio da Associação Paulista de Críticos de Arte – APCA) e Amarlís Tupiassu (crítica literária, professora da UFPA e UNAMA).
Marcílio Costa é um dos mais expressivos nomes da atual poesia feita em nossa região. Seus poemas já foram publicados em várias antologias e revistas de poesia por todo o Brasil. Em 2009 o poeta foi comtemplado com a Bolsa FUNARTE de Criação literária, o mais importante e concorrido prêmio para a criação no território nacional, pelo projeto da obra poética “Todas as Ruas”. Recentemente ganhou o Prêmio Dalcídio Jurandir de Literatura – 2010(categoria: poesia) pelo livro “depois da sede” e Menção Honrosa na última edição do Prêmio Escriba de Poesia (Piracicaba - SP).
Como artista visual, Marcílio deixa sua marca como poeta nos trabalhos que realiza ou participa. É o caso do curta de animação “Muragens: crônicas de um muro” de 2008, em que Marcílio co-dirigiu e escreveu o roteiro final. Dirigido por Andrei Miralha, o filme foi o primeiro curta de animação paraense selecionado para a mostra competitiva do ANIMA MUNDI e já correu o mundo sendo, também, selecionado para festivais como o ANIMASIVO no México e o MONSTRA em Portugal.

A POESIA, eis o cerne, o centro nervoso que Marcílio Costa procura tocar e em seguida captar, capturar, por meio do exercício e do trabalho com a palavra e a linguagem, para abordar o campo em que tudo isso se dá e se realiza, a vida (tanto como perda ou celebração).

Imagem: Editora Paka-Tatu
Texto: Andreev Veiga

A Arte Urbana Estampada nas Ruas de Curitiba

É possível estar caminhando bem distraído pela Travessa da Lapa ou dirigir em meio ao engarrafamento contínuo da Rua Mariano Torres e jurar por alguns segundos que a rua não oferece outra coisa senão servir de passagem ao destino final. Mas basta descansar a mente para perceber algo que foge ao comportamento automático e abre outro olhar, mais atento, sobre a cidade. Inquietações e inconformismos estampados em graffitis, lambe-lambes e stencils fazem de muros e paredes suporte para uma arte urbana que converte a cidade em um museu a céu aberto.

É quase infinita a diversidade de imagens e mensagens que cobrem paredes, muros e o que mais possa abarcar um bocado de tinta. Uma frase em especial, estampada em um lambe-lambe, chamou a atenção da historiadora social Elisabeth Serafhim Prosser quando ela andava por uma rua do bairro São Francisco, em 2004: "É proibido calar catarses". "Essa é a essência da arte de rua. O que eles fazem é não calar tudo o que pensam e sentem", reflete.

Esse momento fez surgir a vontade de conhecer melhor o trabalho dos grafiteiros - ou artistas de rua. Seis anos de pesquisa se solidificaram no mais completo livro já escrito sobre a arte de rua da cidade: Graffiti Curitiba, lançado na última semana.

Depois de varar os domingos percorrendo os bairros aleatoriamente, Beth conversou com muitos artistas e conseguiu registrar 500 fotografias de muros, paredes, monumentos e prédios com intervenções de arte urbana. Posteriormente, as imagens foram classificadas em categorias, sendo os temas mais recorrentes o ambiente urbano e natural, e também protestos sobre política e sociabilidade.

Mais Informações:www.parana-online.com.br

Foto: Daniel Caron
Texto: Paula Melech

A Arte Expressa em Dólares

Estudo dos americanos Katy Siegel e Paul Mattick demonstra como a ascensão econômica dos países emergentes está mudando a criação contemporânea, hoje refém de colecionadores, curadores e museus

A última grande fronteira entre os ateliês e os bancos foi derrubada por dois críticos e professores norte-americanos que, definitivamente, não dividem a crença renascentista de que os artistas trabalham por amor à profissão - e não por motivos econômicos. Claro que o pop Andy Warhol já havia provado, nos anos 1960, que o poder do dinheiro fascina, particularmente artistas em busca de reconhecimento público imediato. Antes dele, Picasso disse que queria viver como um pobre, desde que tivesse à disposição uma boa soma de dinheiro no banco. Assim, conscientes de que a principal questão no século 21 é mesmo a econômica, a crítica e professora Katy Siegel e o filósofo Paul Mattick resolveram violar o último tabu do mundo monetarista de Picasso e Warhol, escrevendo Arte & Dinheiro, que a Editora Zahar colocou esta semana nas livrarias.

Texto completo: O Estado de São Paulo

Imagem: Editora Zahar
Texto: Antonio Gonçalves Filho

LabCom Móvel Promove Oficina de Mídias Criativas no Museu Paraense Emílio Goeldi

O LabCom Móvel – Estudos e Práticas de Comunicação Pública da Ciência na Amazônia – SCS/MPEG junto com a Escola de Biodiversidade da Amazônia (EBIO)/ INCT Biodiversidade e Uso da Terra na Amazônia, e o Núcleo de Estudos em Educação Científica e Ambiental e Práticas Sociais – NECAPS/ Universidade do Estado do Pará - UEPA promovem a oficina: “Mídias Participativas Aplicadas a Educação”, que será ministrada por Nacho Duran, artista espanhol especializado em multimídia e Artur de Leos, fotógrafo e articulador de mídias sociais, Tecnólogo em designer de multimídia e criador do primeiro videoblog feito na América do Sul (São Paulo, Brasil) desde junho de 2003, Duran é referência quando o assunto é mídias criativas.

O evento será realizado no auditório do Parque Zoobotânico (PZB) do Museu Goeldi nos dias 1, 2 e 3 de dezembro e é direcionado para educadores. As inscrições já estão abertas e devem ser feitas no Necaps/UEPA, pelo telefone 4009-9537 ou pelos emails: gt.formação@yahoo.com.br; gt.formação@gmail.com.

A Oficina de Mídias Criativas é a segunda oficina promovida pelo LabCom Móvel. No período de 29 de março a 01 de abril de 2010, ocorreu a “Oficina de Video de Bolso”, também ministrada por Nacho. O evento contou com a presença de estudantes, professores e pesquisadores da comunicação atuantes no Museu Goeldi e na Universidade Federal do Pará. O projeto LabCom Móvel, financiado pelo CNPq, visa utilizar as mídias locativas como meio de divulgação da ciência, trabalhando em parceria com diversas instituições de pesquisa do Estado.

Imagem: MPEG - Prédio da Rocinha
Texto: Ellyson Ramos

Arte Pré-Histórica do Brasil

Arte pré-histórica do Brasil apresenta exemplos das várias manifestações da arte pré-histórica no Brasil: grafismos rupestres, esculturas em pedra, modelagens e pinturas em cerâmica, etc. Ao longo dos milênios e em cada região, novos estilos surgiram, enquanto diversas tradições culturais influenciavam-se mutuamente. A complexidade do passado pré-cabralino do país expressa-se através das obras produzidas pelos seus artesãos e artistas há tempo esquecidos pela história do Brasil.

“As páginas de Artes Pré-Históricas do Brasil podem ser lidas como inspiração a uma arqueologia da estética. André Prous mostra que as manifestações artísticas dos indígenas pré-históricos envolviam diferentes suportes e que até a observação de instrumentos utilitários de pedra, como pontas de flecha e lâminas de machado, pode nos levar a refletir sobre o deleite estético na produção material cotidiana. As ‘obras de arte’ da pré-história são aqui representadas pelas pinturas e gravuras rupestres, pelos instrumentos e esculturas em pedra e osso e pelos vasilhames, adornos e esculturas cerâmicos. Têm-se, assim, uma panorâmica das manifestações estéticas de maior destaque para cada época e região brasileira há milhares de anos atrás, acompanhadas por elementos de outros aspectos das sociedades que as produziram, como seu mundo mágico-religioso, organização social e economia. Informações e comparações possíveis com a cultura material de grupos indígenas vivos ou descritos pelos cronistas e viajantes históricos e com a iconografia cristã permeiam várias partes do texto. Estas informações ajudam a entender mais facilmente a lógica das classificações arqueológicas e a dar calor e movimento ao cenário de diversidade e riqueza artística que a arqueologia possibilita elaborar para a pré-história brasileira.” Loredana Ribeiro (pesquisadora do Setor de Arqueologia do MHN-JB/UFMG)

Autor: André Prous
Brochura, 128 páginas
ISBN: 978-85-7654-033-5
Arte pré-histórica do Brasil
Data de publicação: 2007


Fonte: C/Arte

A Fotografia em Destaque

De 25 a 28 de novembro, no Palácio da Cultura em Natal, acontece a 1ª Semana Potiguar de Fotografia. O evento pretende fomentar a difusão do conhecimento fotográfico, reunindo em sua programação: workshops, leituras de portfólio, mediatecas, bazares, exposições, palestras e projeções.

A 1ª Semana Potiguar de Fotografia contará com a presença de quatro grandes nomes envolvidos com o universo fotográfico: Rosely Nakagawa, Ricardo Junqueira, Araquém Alcântara e Jean Lopes. Eles ministrarão workshops abertos ao público.

“Edição de Imagem e Projeto”, será o tema central da oficina oferecida por Rosely Nakagawa. A partir do portfólio dos autores, a curadora fará uma análise do material, explorando o trabalho de edição e dando dicas sobre como elaborar um projeto no espaço expositivo.

O fotógrafo Ricardo Junqueira promoverá um debate acerca dos diferentes usos da fotografia e sobre seu papel como um meio de expressão, enfatizando seu lugar na arte contemporânea. Junqueira também incentivará reflexões fotográficas a partir da observação de trabalhos já editados.

Durante a semana, Araquém Alcântara propõe uma viagem para São Miguel do Gostoso, como forma de estimular a visão criativa no campo da fotografia de natureza, fazendo depois uma análise dos materiais produzidos.

Imagem: Artexplorer
Texto: Tribuna do Norte

Exposição Inédita de Arte pelo Telefone Celular.

A agência gaúcha de marketing via celular Queen Mob lançou mão de muita criatividade para criar a primeira exposição de arte em uma plataforma móvel. A ação ganhou repercussão internacional na semana passada, quando a empresa sagrou-se uma das vencedoras do 6th Annual MMA Global Awards, considerado o Oscar do mobile marketing no mundo. A cerimônia aconteceu em Los Angeles (EUA) e o case, chamado Follow The Queen, foi eleito o melhor da América Latina na categoria Cross Media Integration, que envolve integração de mídias.

Acostumada a trabalhar com artistas plásticos para a criação do design das telas de celular, a empresa decidiu criar uma exposição inédita para os usuários do iPhone. Dez artistas foram convidados e criaram telas nas dimensões do aparelho móvel.

Mais informações: Site do JCRS

hotsite do projeto: www.followthequeen.cc.



Imagem: Mobile Advertising Brasil
Texto: Patricia Knebel

UFPA Faz Habilitação para Cursos de Arte

A Universidade Federal do Pará (UFPA) faz, no próximo domingo (21), o Exame de Habilidades do Processo Seletivo 2011, para os 770 candidatos aos cursos de licenciatura e bacharelado em Artes Visuais, e licenciaturas em Dança, em Música e em Teatro. Eles concorrem a 110 vagas, no total.

O Exame de Habilidades é feito, todos os anos, como parte do processo seletivo aos cursos de artes, além das provas comuns aos candidatos a todos os cursos. A prova valerá 10 pontos e será considerado habilitado aquele que obtiver aproveitamento mínimo de 30% na avaliação.

As provas serão examinadas por professores de cada faculdade. Os resultados serão divulgados no site do Centro de Processos Seletivos da UFPA (www.ceps.ufpa.br), no dia 27 de novembro.

Segundo o coordenador Pedagógico do CEPS, professor Arquimimo Almeida, cerca de quarenta pessoas, entre funcionários e professores, serão deslocadas para a aplicação dos Exames.

A orientação é para que os estudantes cheguem com pelo menos uma hora de antecedência aos locais de prova, munidos do comprovante de pagamento da taxa de matrícula e de um documento de identidade oficial, com foto. Não serão aceitas cópias, mesmo que autenticadas. No caso de extravio de documento, o candidato deve apresentar boletim de ocorrência.

SEM ADIAMENTOS

A UFPA continua a informar, em seu site, que o cronograma do Processo Seletivo 2011 da UFPA não sofreu alterações em virtude das polêmicas envolvendo o Exame Nacional do Ensino Médio (Enem), usado como parte da avaliação para novos alunos da instituição. Todas as datas e etapas do calendário estão mantidas. Com informações da assessoria da UFPA. (Diário do Pará)

Texto: Diário do Pará

Semana da Consciência Negra: Florianópolis Promove Diálogos com Comunidade

Dia de Zumbi dos Palmares contará com caminhada, debates e apresentações culturais

Para promover a igualdade social, Florianópolis é cenário da Semana da Consciência Negra até o dia 24. Com o tema Diálogos com a Comunidade, o evento contará com palestras e debates, oficinas de arte, mostra de vídeos, apresentações artísticas, exposição das atividades desenvolvidas por projetos sociais, em diferentes pontos da Capital.

Outras informações em:www.coppir.blog.br

Imagem e texto: diario.com.br