Site Reúne Acervo de Arte de Rua

Aproveitando a ferramenta Google Street View, a Red Bull pôs em prática um ambicioso projeto que pretende reunir, em um único site o maior acervo de arte de rua do mundo. Intitulado Streetartview, o portal permite que qualquer pessoa marque e adicione locais onde as manifestações artísticas de rua estejam presentes, colocando fotos e informações sobre as obras. O projeto também aproveita os recursos de geotags integrados através do Flickr. Ao “visitar” uma obra, é possível acessar galerias de fotos, descobrir detalhes sobre os artistas e compartilhar tudo via Facebook e Twitter. Obras de artistas como Os Gêmeos, Banksy, Blu, Space Invader e Keith Haring estão em destaque no site.

Confira o projeto: www.streetartview.com

Imagem: Site Streetartview.com
Texto: Humberto Saldanha
Fonte: www.bahianoticias.com.br

Coletiva 'Anima' Segue em Cartaz

Segue em cartaz até o dia 11 de março, na Galeria Theodoro Braga (subsolo do Centur), a exposição “Anima”, que reúne mulheres – artistas visuais – e propõe olhares femininos sobre o feminino. A mostra, uma homenagem ao Dia Internacional da Mulher, comemorado no dia 8 de março, traz trabalhos de Maria Christina, Drika Chagas, Berna Reale, ElieneiTenório, Luciana Magno, Pamela Massoud, Luiza Cavalcante e Ana Flor. A entrada é franca.






Serviço:
Exposição "Anima", na Galeria Theodoro Braga (subsolo do Centur - Rua Conselheiro Furtado com Rui Barbosa, Nazaré / Belém - Pa) fica aberta até o dia 11 de março. A visitação ocorre de segunda à sexta-feira, das 9h às 18h. A entrada é franca. Contato:(091)3202-4313


Imagem: Galeria Theodoro Braga
Texto: Diário do Pará

Publicação Sobre a Obra do Videoartista Mineiro Eder Santos

Eder Santos é um dos mais instigantes artistas contemporâneos brasileiros. Apresenta uma obra transversal que perpassa o vídeo, o cinema, as instalações, as performances, dialogando com as artes visuais, a música e a dança. Essa transversalidade é pautada pela desconstrução e construção de imagens que fluem em movimento por diversos espaços, suportes e mídias, desafiando as imagens convencionais. Nessa publicação do Circuito Atelier, somos convidados, simultaneamente, a acompanhar o depoimento sobre a elaboração de seu trabalho e a visualizar – através das imagens – processos e obras de Eder Santos.




Imagem e Texto: C/Arte Editora

Papeis Brasileiros: A Arte da Gravura - Exposição da Coleção MASP

Uma seleção com mais de 120 obras de mestres em diferentes técnicas da arte da gravura estará em exibição no MASP a partir de sábado, 5 de março. Papeis Brasileiros: A Arte da Gravura - Coleção MASP traz obras de Volpi, Tarsila, Babinski, Samico, Manezinho Araújo, Gruber, Jardim, Segall, Grassmann, Valentim, Hudinilson, Nelson Leirner e tantos outros, a maioria deles mestres brasileiros e estrangeiros que vieram para o Brasil. Com curadoria de Teixeira Coelho e Denis Molino, a exposição abre no final de semana do Carnaval e fica em cartaz até 1º de maio de 2011.




Mais informações: http://masp.art.br






Imagem: Luiz Hermano, Deus Pan - 1984
Texto: MASP

Ferreira Gullar no Roda Viva

O escritor e poeta Ferreira Gullar estará no centro do Roda Viva na próxima segunda-feira (28/2), a partir das 21h (MT), na TV Cultura, para recitar trechos de suas vivências de São Luiz do Maranhão, do exílio, do Rio de Janeiro, das artes plásticas que circundaram sua poesia, dos amigos artistas, dos que foram e dos que virão.

Nascido em 10 de setembro de 1930, em São Luiz, no Maranhão, e batizado como José Ribamar Ferreira, Gullar é um dos fundadores do neoconcretismo e um dos mais importantes poetas da língua portuguesa. No ano passado, completou 80 anos, foi agraciado com Prêmio Camões 2010 – pelo conjunto de sua obra – e lançou o livro Em alguma parte alguma (editora José Olympio).

Com sua incessante capacidade de criar, o escritor costuma dizer que “a poesia nasce de repente e não faz barulho. Pode acontecer no meio da rua e ninguém vai perceber”.

Mais informações: www.diariodecuiaba.com.br

Imagem: SPS
Texto: Diário de Cuiabá

Exposição de Alberto Bitar Abre na Fotoativa

Quanta carga de lembranças pode haver dentro de um apartamento vazio? Quantas vidas e histórias se cruzaram por entre os quartos de um hotel? Que sentimentos podem guardar seus interiores? Ausência e presença, memória e esquecimento, pessoalidade e impessoalidade são os conceitos abordados em “Sobre o vazio”, novo trabalho do fotógrafo Alberto Bitar, que abre sua temporada de exposição amanhã, na Associação Fotoativa, e segue até o dia 15 de março.



VISITE

Sobre o Vazio, de Alberto Bitar. Abertura amanhã, às 19h, na Associação Fotoativa (Trav. da Praça Visconde de Rio Branco, 19. Praça das Mercês). Visitação de 23 de fevereiro a 15 de março, de segunda a sexta, das 9h às 18h, e aos sábados das 9h às 13h.

Imagem: Alberto Bitar - 'Auto-retrato'
Texto Completo: http://diariodopara.diarioonline.com.br

Brasileira Ganha Prêmio de Arte Eletrônica em Madrid

Anaisa Franco ganhou com a obra "Expanded Eye", um olho gigante que projeta os olhos dos visitantes dentro de si.

A brasileira Anaisa Franco ganhou, em Madrid, o VI Prêmio ARCOmadrid/BEEP de arte eletrônica e de novas mídias, que julga artistas baseado em suas produções vinculadas a novas tecnologias. A obra que ganhou a premiação chama-se Expanded Eye e foi desenvolvida em 2008 durante um coletivo internacional de arte chamado Interactivos?

Expanded Eye é uma escultura interativa composta por um olho gigante transparente que observa os visitantes com uma câmera infravermelha e projeta seus olhos dentro de si. A escultura convida a pessoa a olhar dentro da obra e a brincar com a visão em um contexto mágico, onde a percepção se une à autorreflexão e à observação.

Ao longo de sua carreira, Anaisa desenvolveu várias esculturas robóticas, que convergem o físico e o digital em forma de animações e intensidades, buscando química e interação entre os materiais.

Imagem: Sotão 73
Texto: Redação Época, com Agência EFE

Intervalo, Respiro, Pequenos Deslocamentos: Ações Poéticas do Poro

Premiado pelo Programa Brasil Arte Contemporânea, da Fundação Bienal de São Paulo e Ministério da Cultura, o grupo "Poro - interferências em arte" lança o livro "Intervalo, respiro, pequenos deslocamentos". A dupla de artistas mineiros desenvolve intervenções urbanas no Brasil e exterior.

Formado pelos artistas mineiros Brígida Campbell e Marcelo Terça-Nada!, o grupo atua desde 2002, com trabalhos que buscam apontar sutilezas, criar imagens poéticas e trazer à tona aspectos da cidade que se tornam invisíveis pela vida corrida nos grandes centros urbanos.


Texto completo: www.diariodonordeste.globo.com

http://poro.redezero.org/livro

Imagem: Imagem...cor (2003 e 2004),Poro.
Texto: Ana Cecília Soares

Exposição Máquinas Poéticas no Museu Casa do Pontal - Palatnik e Saúba

Reflexões Sobre o Realismo nas Artes Plásticas

Por Mazé Leite

Em 1855, o pintor francês Gustave Courbet, organiza em Paris, uma exposição com 40 telas sob o título “Du Réalisme”, inaugurando essa nova forma de ver e pintar o mundo. O Realismo atravessou todo o século XX e alcança o século XXI, carregado de conotações filosóficas, políticas e estéticas, em maior ou menor grau, mas que resume a tomada de consciência do que vê e do que sente o artista sobre a realidade de seu mundo.





Texto completo: www.vermelho.org.br


Imagem: Os britadores de pedra, Gustave Courbet, 1849.
Óleo sobre tela, 159x259 cm, Gemäldegalerie, Dresden, Alemanha

Especialização em Artes Visuais: Cultura e Criação

O SENAC oferece curso de pós-graduação lato sensu a distância voltado para profissionais que atuam no amplo campo da visualidade e que necessitem avançar em sua atividade profissional. Sua proposta é instigar a imaginação formal desses profissionais, por meio da observação, da pesquisa, da experimentação e da análise de obras visuais modernas e contemporâneas, reunindo Artes Visuais, Arquitetura, Cinema, Fotografia, Design, Moda e Figurino. O curso estimula a reflexão permanente do profissional sobre sua própria produção ao expandir sua cultura visual e artística, demonstrando a interação existente entre procedimentos técnicos e processos artísticos diversos.

www.pos-ead.senac.br

Imagem e Texto: SENAC

MAM Exibe o Brasil em 80 Obras

Exposição usa arte para mostrar o país desde os anos JK até o governo Lula.

O Museu de Arte Moderna de São Paulo abre seu acervo para mostrar, nestes primeiros dias de gestão da presidente Dilma Rousseff, várias visões do Brasil nas últimas décadas. A exposição Ordem e Progresso: Vontade Construtiva na Arte Brasileira fica em cartaz até dia 3 de abril.

A mostra revisa, por meio de 80 obras de arte, as mudanças nos projetos para o país no período que vai desde o pós-guerra, da época de Juscelino Kubitschek, do crescimento econômico e da moeda forte, até a era Lula, em que o país experimentou um novo período de força econômica.

O conceito "vontade concreta", criado por Hélio Oiticica em 1967, define a forma brasileira de assimilar aspectos culturais do exterior, digeri-los e transformá-los em produto nacional.

Cada período é representado por um grupo de artistas. Anatol Wladyslaw, Lygia Pape, Lothar Charoux e Ivan Serpa, com suas obras que abusam das formas geométricas, mostram a fase do pós-guerra, enquanto, na época do regime militar, o protesto está estampado no trabalho de Regina Silveira e Paulo Bruscky .

Camelô, feito por Cildo Meirelles em 1998, durante o governo FHC, é uma das obras que representam a fase mais recente do Brasil.

Imagem: "Love", obra de Beatriz Milhazes.
Texto: www.destakjornal.com.br